東京オリンピック
日本/’65年製作/市川崑総監督
日本で初めて開かれた64年のオリンピックの記録映画。市川崑、和田夏十、白坂依志夫、谷川俊太郎の共同脚本によるドキュメンタリーです。
一歩間違えれば国粋映画になってしまうものを、文芸に踏みとどまったその作家性たるや。公開当時から批判が大きかったようですが、「スポーツと文化の祭典」であるオリンピックの「文化」面をしっかり担ったといえます。既存の建物の破壊からはじまる映像は、一連の狂騒を平和の夢と断じ、どう現実にしていくのか問いて終わる。願わくば2021年に開催を予定する東京大会の記録映画がこの映画の先にありますよう。
選手、運営、観客たちすべてが等しく登場人物でした。
殺意 ストリップショウ
日本/’20年公演/世田谷パブリックシアター(三好十郎作、栗山民也演出)
ひとりのストリップダンサーが自らの引退公演にて波乱の半生を語る。近年再評価の進む三好十郎による70年前の戯曲上演です。
新型コロナウイルス感染症が猛威を振るう現代日本において、7月に観客を入れての上演を行った気骨精神は、三好作品の上演になんとも相応しい。劇場主催公演であったことや一人芝居なので客席との距離が取りやすいことなど条件が重なったのでしょうが、劇場の灯はこうして守られていく。作品は、第二次大戦を境に尊敬し愛した男に失望し殺意を覚える女を通じて、その感覚が特殊なものではなく誰にでもあるものだと書く。
体当たりな演技の鈴木杏。
天地創造
米・伊/’66年製作/ジョン・ヒューストン監督
旧約聖書を壮大なスケールで描く文芸作品。
使命、みたいなものなのでしょうか。文化圏の違いで「聖書」がどのような存在なのかいまいち理解できないので、この作品への評価もよく捉えきれないのが本音。しかし描かざるをえなかった、そんな信念が滲み出る大作でした。CGが発達していない時代にあれだけのものをつくったのはもはや狂気。総論として、聖書をテーマとしたドキュメンタリーシリーズの総集編劇場版といったところかしら。
リチャード・ハリス、ジョージ・C・スコット、ピーター・オトゥール、ジョン・ヒューストンら錚々たる顔ぶれ。
バニーレークは行方不明
英/’66年製作/オットー・プレミンジャー監督
アメリカからイギリスに引っ越してきたばかりの子供が失踪する。
知らない場所で、頼れるものがほとんどない状況で起こる事件。子供が消えたことそのものより、誰も信じてくれない不安と、真実が明らかになってからの恐怖が渦巻く。偶然に頼りすぎな行き当たりばったりな犯行で首をひねっていると、ああそういうことかと。科学捜査が進み、携帯電話や防犯カメラの普及率が高い現代では考えにくいストーリーなので、防犯能力に安堵するとともに犯罪も高度化してるんだろうなと感想は脇道に逸れていきます。
キャロル・リンレイとケア・ダレーの兄弟。渋い警察にローレンス・オリヴィエ。